International Women's Day

In Mali vertelde een vrouw dat op vrouwendag de mannen voor een dag het werk van de vrouwen mogen doen, dus ook het dragen van kinderen. Het zou zo leuk zijn om daar een fotoreportage van te maken.

Twee dagen geleden was ik bij het concert van Fatoumata Diawara uit Mali. Zij is een grote inspiratie voor mij en andere vrouwen. In haar liedjes doorbreekt zij taboes en brengt mensen samen voor voor vrede. Tussen de nummers door legt zij uit waar het lied over gaat. In het filmpje vertelt ze dat het voor vrouwelijke artiesten moeilijk is om hun creativiteit te ontwikkelen, maar mogelijk. Vrouwen hebben iets te zeggen.

Na afloop van de voorstelling vertelde een man dat het voor mannen ook moeilijk is. Hierop zei ik; bij veel vrouwen komen de kinderen voorop en moeten zij hun talenten ontwikkelen naast het opvoeden van de kinderen, dat maakt het moeilijker.

Daarom is het heel fijn als er mannen zijn die hun deel nemen in de opvoeden, waardoor zijzelf en de moeder van de kinderen gelijke ruimte krijgen om persoonlijk, artistiek en sociaal te kunnen ontwikkelen. Dat is een uiting van liefde in respect en gelijkwaardigheid voor elkaar.


In Mali, a woman told the me that on Women's day a man may do the work of women, including the wearing of children. It would be nice to make a photo shoot there.

To stay in Mali. Two days ago I went to the concert of Fatoumata Diawara. She is a great inspiration for me, and for many women. In her songs she speaks about taboos and bring people together for peace. Between the songs she explains what the song is about. In the video she explanes that it is difficult for female artist to develop their creativity, but possible. Women have something to tell.

After the concert a man told me that it is also difficult for men. To him I said; for many women the children come first. They have to develop their talents after and besides raising the children, which makes it harder.

Therefore, it's so good that there're men who take part in the upbringing of their children. Buy doing that he and the mother of the children have equal space to develop themselves in personal, artistic and social way. That is an expression of love for each other in respect and equality.

In Mali, une femme m'a dit que sur la journée de la femme, un homme peut faire le travail des femmes et aussi porte des enfants. Ce serait bien de faire une reportage photo de ca.

Je reste au Mali. Deux jours passe je suis allé au concert de Fatoumata Diawara. Elle est une grande source d'inspiration pour moi, et pour beaucoup de femmes. Dans ses chansons, elle parle de tabous et de rassembler les gens pour un monde de paix. Entre les chansons, elle explique la chanson. Dans la vidéo, elle parle que c'est difficile pour l'artiste féminine de développer leur créativité, mais possible. Les femmes ont quelque choses de dire.

Après le concert, un homme m'a dit que ce est aussi difficile pour les hommes. J'ai dit a lui; pour le majorité des femmes les enfants sont leur premiere responsabilité. Les femmes doivent développer leurs talents après et a cote d'élever leurs enfants. C'est ca qui rend plus difficile.

Par conséquent, c'est tellement bon quand les hommes participent à l'éducation de leurs enfants. Quand il faire ca, a mère des enfants a un espace égal à se développer de manière personnelle, artistique et sociale. C'est une expression d'amour pour l'autre dans le respect et l'égalité.

Fatoumata Diawara

2 mei 2014 Grounds - Rotterdam
Ingetogen en energiek

Fatoumata start haar concert in Grounds met een zorgvuldig omgebonden hoofddoek in de kleuren van de Malinese vlag, die haar dreads deels verbergen. Met haar gitaarspel zingt ze ingetogen. Ze neemt de tijd om tussen de nummers de tijd om in het Engels te vertellen waar haar muziek voor staat.

Halverwege het concert wordt de gitaar verwisseld voor de shekere.  Daarmee is ze vrij om te dansen. En dansen dat kan Fatoumata als de beste. Haar wijde rok versterk haar bewegingen als ze zeker 20 sec snel ronddraaid. Als ze dit met haar hoofd doet trekken de kauri schelpen onderaan haar draad lijnen in de lucht. Het is een magische dans vol overgave en energie.

Alsof Fatoumata zichzelf heeft opgeladen blijft ze ruim na afloop onder haar publiek. Iedereen heeft de tijd om een CD te kopen, een praatje te maken en met haar op de foto te gaan. 

Restrained and energetic.

Fatoumata starts her concert in Grounds with a carefully headdress in the colors of the Malian flag, hiding her dreads partly. With her guitar she sings songs from her melodie repertoire. She takes time to between songs to explain about her songs in English. 

Halfway through the concert, she swappes the guitar for shekere. This makes her free to dance. And dancing is what Fatoumata is good in. Her wide skirt strengthen her movements as she turned around fast for at least 20 seconds. If she does so with her ​​head, the cowrie shells are pulling wire lines in the air. It's a magical dance full with energy. 

As if Fatoumata has charged himself she stays after the show among her audience. Everyone has the time to buy a CD, have it signed, have a chat and get with her ​​on the picture.

Tranquille et énergique 

Fatoumata commence son concert une foulard dans les couleurs du drapeau malien, cachant ses dreads. Avec sa guitare, elle chante des chansons de son répertoire de mélodieuse. Elle prend le temps entre les chansons d'expliquer ses chansons en anglais. 

Au milieu de son concert, elle change la guitare pour le shekere. Maintenant elle est libre de danser. Et la danse Fatoumata connais bien. Sa jupe large renforcer ses mouvements comme elle se retourna rapidement pour au moins 20 secondes. Si elle le fait avec la tête, les cauris se retirent des lignes de fil dans l'air. C'est une danse magique plein d'énergie. 

C'est comme Fatoumata s'est chargée, quand elle reste après le concert entre son public. Tout le monde a le temps d'acheter un CD, le faire signer, parle et obtenir une photo vec Fatoumata.

sieraadartfair

Laat in de middag op 9 november loop ik door de poort met het rode gordijn dat toegang geeft naar art fair van sieraad in Amsterdam. Op de site had ik al bekeken welke ontwerpers hun sieraden kwamen showen.
De grote ronde hal staat volgepakt met standjes. De aankleding van de stands is bij de meeste eenvoudig. Met een grote foto aan de wand, brengt je meer sfeer. Maar uiteindelijk gaat het om de sieraden.
Er zijn ontwerpers die vanuit een bepaald materiaal werken, kunsthars en edel metalen zijn favoriet. Natuur kun je bij veel ontwerpers terug vinden in sieraden.

Ontwerpers die afwijken van traditionele technieken en materialen vallen op.

stop kernenergie
Siegfried Büeler maakt graag statements, zoals stop factory farms. Siegfried vertelt dat de broche met het 'stop kernenergie' teken voor schone energie staat. Energie komt terug in de spiraal en de magneet als bevestiging van de broche. De magneet is ook energie.

awareness
Bij share awearness kan ik me aansluiten. Moromoro doe ik dit op een eigen wijze die past bij groene sieraden, womenempowerment en terug geven aan de natuur, door bomen te planten. Dat verhaal achter moromoro spreekt andere ontwerpers aan.

Ontwerpers vertellen hun verhaal in hun sieraad
Het leuke van de fair is dat je direct met de ontwerper kunt praten, waardoor je meer te weten komt over het sieraad en het verhaal achter de ontwerpen. 

Helen Noakes doet dit met haar collectie over de ijsbeer, die in zijn leefgebied bedreigd wordt. Marian Sturkenboom maakt haar eigen droomwereld met ontwerpen. De sieraden van Jillian Moore zijn uitbundig en fantasierijk. Luz Arias heeft een ingetogen collectie waarin subtiliteit uitblinkt.

Wat mijn top 10 lijst van ontwerpers betreft, deze werd op de fair bijgesteld door de belevenis van het sieraad en de ontwerper. Om deze ontwerpers te ontmoeten was interessant en inspirerend. Bedankt iedereen en veel succes.




On November 9, I visit the art of jewelery fair in Amsterdam. I had already locked up the jewelry designers who were showing their collection.

The large circular hall is packed with stands. The decoration of the stands is the simple. With a large picture on the wall, you bring more atmosphere. But ultimately it's the jewelry that counts.
There are designers who work from a particular material, resin and precious metals are favored. Nature can be found in many jewelry. Designers that differ from traditional techniques and materials stand out.

stop nuclear energy  
Siegfried Bueler likes to make statements, like 'stop factory farms' . Siegfried tells the story of the brooch with the 'stop nuclear energy' sign. Energy comes from the spiral and the magnet in the brooch (for attachment) is a form of energy itself.

awareness
I find awareness important and moromoro is partly green jewelry. Beside that moromoro embrasses women empowerment and gives back to nature, by planting trees. When I tell that story to other designers, they are very interested.

Designers tell their story in their jewelery
The fun of the fair is that you can talk, so you can learn more about the jewel, the designer and the story behind the designs.

Helen Noakes does this with its collection of the polar bear is, which draws the attention to the bad situation on their habitat. Marian Sturkenboom makes her own dreamworld with her designs. The jewelry Jillian Moore are exuberant and imaginative. Luz Arias has a modest collection where subtlety excels.  

What my top 10 list of designers is concerned, it was the fair adjusted by the experience of jewelery and designer.To meet these designers was interesting and inspiring. Thanks everyone and good luck.

Le 9 Novembre , je visite l'art du bijou juste à Amsterdam. Je m'avais déjà informé de créateurs  qui montraient leur collection.
 
Il ya des designers qui travaillent à partir d'un matériau particulier, la résine et les métaux précieux sont favorisés . Nature peut être trouvé dans de nombreux bijoux. Les concepteurs qui diffèrent des techniques et des matériaux traditionnels se distinguent .

arrêt du nucléaire
Siegfried Bueler aime faire des déclarations, comme « les élevages industriels d' arrêt ». Siegfried raconte l'histoire de sa broche avec le signe « arrêter l'énergie nucléaire» . L'énergie provient de la spirale et l'aimant à la broche ( pour le montage) est une forme d'énergie elle-même.

conscience
Je trouve important de sensibilisation et moromoro est partiellement bijoux vert. A côté de cela moromoro embrasses l'autonomisation des femmes et redonne à la nature, en plantant des arbres. Quand je raconte cette histoire à d'autres concepteurs, ils sont très intéressés.

Designers racontent leur histoire dans leurs bijoux
Le plaisir de la foire est que vous pouvez parler, vous pouvez en apprendre plus sur le bijou, le concepteur et l'histoire derrière les dessins .

Helen Noakes fait avec sa collection de l'ours polaire est, qui attire l'attention sur la mauvaise situation sur leur habitat. Marian Sturkenboom fait son propre monde imaginaire avec ses dessins. Les bijoux Jillian Moore sont exubérante et imaginative. Luz Arias possède une collection modeste où la subtilité excelle.  

Que ma liste des 10 meilleurs designers est concerné, il était la juste ajusté par l'expérience de bijoux et designer. Pour répondre à ces concepteurs était intéressant et inspirant. Merci à tous et bonne chance.

moromoro kralen

Werken met moromoro gaat in etappes. 
De afgelopen dagen hebben we veel grote moromoro kralen gemaakt. Deze kralen zijn versierd met kleine kraaltjes kleine gekleurde glaskralen of kaurischelpen. Er zijn ook veel kleine kraaltjes gemaakt, rond en plat.
Rijgen
Het is nu tijd om de kralen te rijgen. Combinaties van traditionele modellen en mijn ontwerpen, mengen zich. Zo onstaan er ter plekken weer ideeen. Het is zo mooi als iedereen enthousiast is en wil ontdekken.

samenwerken

Maandag 17 december
Buiten regende het, maar dat weerhield me niet om naar de, voor mij, eerste meeting van collage netwerk te gaan. Onder lunchtijd, constructief bezig zijn met collega ondernemers. Samen kun iets organiseren met een breder bereik. Maar wat?



De bijeenkomst was het thema samenwerken. Hoe geven we invulling aan het samenwerking van alle verschillende disciplines van de ondernemers. De uitdaging is dat iedereen gelijkwaardig kan participeren. Er waren ideeën, zoals een gezamenlijk boek, event, workshops en nog veel meer. Genoeg om volgend jaar enthousiast aan de slag te gaan.

emery en cie

Vlakbij Bazar Bizar in de unieke woonwinkel Emery en cie.

Uniek door de sfeer die gecreëerd wordt. Een twintigtal showkamertjes geven voorbeelden van slaapkamers in kleurcombinaties van behang en tegels. De patronen zijn vaak romantisch, bloemen of abstract. Materialen stralen in hun eigenheid. 

Lampen geven schaduwpatronen en verstoppen licht achter transparante stofpatronen. Bij de schulp tegel hoort een wastafel met vissenstaart. Alles is tot in de details gestyled. Inspirerend is de showwinkel zeker, maar meer. Het is duizelingwekkend mooi.

betoverd door de stem van Hindi Zarha

Het is alweer een week geleden toen ik Hindi mocht aanschouwen op het Dunya festival. Haar naam zei me nog niet zo veel, maar haar gezicht kwam me bekend voor. Uit de mode wereld. Ik herinner me de foto's, kleurig en fantasierijke, met Hindi van bovenaf gefotografeerd of een portret met gewaagde visagie. In beeld al indrukwekkend en met haar stem erbij is deze indruk onvergetelijk. Ze is betoverend op haar eigen vreemde sensuele manier.

Beautiful Tango is zwoel en vol, meeslepende ritmes met Hindi's rauwe stem en timing. Zowel op het podium als in haar clip neemt ze je mee op tango avontuur met een beautiful stranger.

Het zijn de foto's van de Nederlandse ontwerper Borre Akkersdijk waar Hindi poseert. Zijn site By Borre, herbergt veel van zijn werk. Ontwerpen en foto's in een ingetogen, subtiele, losse stijl die consequent doorgevoerd is in een compleet concept. Kortom heerlijk om naar te kijken en geïnspireerd te raken.

moromoro collectie 2011

Update van de website met een overzicht van de moromoro collectie 2011

Muziek als energiebron met de Five Great Guitars & Habib Koite

Van muziek kun je genieten en energie krijgen.
De muziek van de 5 great guitars is divers met gitaren en een blues sound met elkaar verbonden. Iedereen krijgt de ruimte om te improviseren en soleren, ook de percussionisten. Het zijn de klanken van de N'Goni en sabar, de Afrikaanse ritmes die me meenemen naar Mali en Senegal. Dat is het extra genieten voor mij.

Ze touren op dit moment door Nederland, een aanrader voor iedereen: the Five Great Guitars.

#TGFC: textiel & technologie

De derde en laatste workshop van TGFC in het textiel museum in Tilburg.
De vijf lezingen vonden in de middag plaats.

Angela Jenkinson van Made-by heeft er drie lezingen gedaan over de benchmark tool van Made-by, katoen traditioneel of eco en waar je als ontwerper op kunt letten en over textiel gemaakt van cellulose vezels.
In de made-by film wordt op een helder en leuke wijze uitgelegd waar de organisatie voor staat.

De lezing van Piem Wirtz van V2 over wearable technologie biedt vooral inspiratie. Met innovatie van wearable technologie staat duurzaamheid en eco-vriendelijkheid niet op de eerste plaats. Toch zijn er voorbeelden waarbij technologische innovatie toepassingsmogelijkheden ook besparend zijn in energie. Het paddestoelen begraafkostuum van Rhim Lee is een mooi voorbeeld van verantwoording nemen van je eigen footprint wanneer je lichaam door is.

Ontwerpster Marina Toeters van by-wire.net is zelf op zoek gegaan naar de mogelijkheden om technologie toe te passen in innovatieve ontwerpen. Functionaliteit van garen, zoals lichtgevend, bacterie dodend geven de toepassing van het ontworpen kledingstuk een meerwaarde. Marina kijkt ook naar technologie als een tools om in de textiel industrie meer echo-vriendelijke processen en collecties te ontwerpen. Het is aan de ontwerper om bewuster de materialen te kiezen.
De lezing wordt afgesloten met de volgende boodschap voor ontwerpers:
blijf mooie producten maken, maar doe dit met betekenis, een visie en een lange termijn strategie in gedachte.

De lezingen hebben in ieder geval meer inzicht in mogelijkheden gegeven. Er is visie gedeeld en ondanks het competitie element is er ook een bewustzijn dat samenwerking belangrijk en nodig is om productie processen en materialen te innoveren, als ook om toepassingsmogelijkheden te vergroten voor verantwoorde en eco-vriendelijke ontwerpen.

bomen, textiel en Afrika

Nieuwsgierig kijk ik verder naar innovatie materialen en kom bij een andere genomineerde van de materiaal prijs 2011.

Textiel gemaakt van boombast
van Lenneke Langenhuijsen
Een onderzoek naar de kwaliteit van hout als flexibel materiaal. Lenneke heeft onderzoek gedaan in de South Pacific, waar boombast tot doeken wordt geklopt. In Nederland werd het onderzoek voortgezet, waarbij bleek dat als het textiel geborduurd werd, het wasbaar is op 60 graden. Vervolgens kan het textiel geverfd, gelaserd, gestikt en geprint worden. Ook kan van het houten textiel een vorm gemaakt worden. Lennke gaat onderzoek doen naar de mogelijkheden van bast van Europese bomen.


Op haar site kun je een korte documentaire zien over hoe bast geslagen wordt tot een flexibel textiel. Heel leuk om dit allemaal te lezen op een manier dat een stuk cultureel erfgoed gedocumenteerd is en teven als inspiratie dient voor nieuwe textiel. 

Boombast en raffia in Afrika
Dat doet me denken aan Afrika. In Congo wordt al heel lang boombast tot textiel geslagen. Naast boombast wordt ook de raffia gebruikt en verweven tot prachtige Kaasai velours van het Bakuba volk in Kongo.
De raffiadoeken zijn gemiddeld 45-55cm en hebben een natuurlijke lichtbruine tint. De bewerking bestaat uit een combinatie van borduren; de platte steelsteek en het poolborduursel. Hierbij worden een aantal vezels samen gedraaid en door een naald gestoken waarmee de borduurster een inslagdraad opneemt, de vezels er door haalt en op gelijke lengte afsnijdt. Zo krijgt men een regelmatig, borstelig geheel. De vezels worden in diverse tinten gekleurd.
 
Kenmerkend zijn de geometrische motieven. De composities zijn opgebouwd uit honderden symbolische tekens. Met name bij de Kaasai velours ziet men een grondige kennis van het optisch fenomeen: vlechtbanden, wervels, haken, spiralen, concentrische cirkels en ruiten vormen motieven die van mythologische betekenis zijn of verwijzen naar dagelijkse gebeurtenissen.

Een velours van goede kwaliteit vergt soms meer dan een jaar tijd en werd in grote getale verzameld. Het diende als betaalmiddel, statussymbool, bruidsschat en grafgift.
Bij de aanstelling van de koning werd door alle clans van het rijk een vrouw aangeboden, zo was hij verwant aan het hele rijk. Tot zijn harem behoorden ook de vrouwen die hij erfde van zijn voorgangers en de lievelingsvrouwen die hij al had voor de troonsbestijging. Het aantal kon oplopen tot wel 600 vrouwen. Deze vrouwen waren verdeeld in werkers en minnaressen. De werkers trouwden onderling om de werkverdeling te handhaven; de ene partner verrichtte het mannenwerk en de andere het vrouwenwerk waardoor ze voldeden aan de eis dat de Shoowa stoffen geweven werden door mannen en het borduren door vrouwen.

Afrikaans boombast textiel van de Mbuti pygmeeën
Terug naar de boombast. De kleding van de Mbuti pygmeeën bestaat uit lapjes van boombast: 'Tapa's. De vrouw wijst de boom aan waarvan de man vervolgens een reepje schors verwijdert en deze klopt tot het geheel soepel en dun is. Het beschilderen, de taak van de vrouw, bestaat uit geometrische motieven die ontleend zijn aan de natuur. Grondstof voor de verf is houtskool en vruchtensap. De Tapa wordt gedragen tijdens dansfeesten. Een koordje wordt om het middel gebonden waaromheen het doekje geslagen wordt.

Interesse in een doek, ze zijn te koop via afrikatextiel.com

Water besparend textiel

Ik verheug me op de lezingen morgen in het Textiel museum over textiel technologie. Vandaag las ik via oneworld een interessant bericht. Waterbesparend textiel wint designprijs.  Maarten Kolk en Guus Kusters zijn de gelukkige winnaars met een waterbesparend textiel winnen ze de materiaalprijs 2011 van Stichting Doen.

In het artikel staat hoe ze met de doelstelling om minder water te verbruiken in het productie proces van textiel te werk zijn gegaan. Het resultaat klinkt veelbelovend, maar zal bij grote productie zijn werkelijk waarde laten zien.

Oneworld eindigt met de footnote over onze vuile was. Gegevens hebben ze van waterprint.org hebben ontleend.Zo kom je nog eens te weten hoeveel water wordt gebruikt om een spijkerbroek mee te maken. Hebben we het nog niet over de vervuiling en het landverbruik met monocultuur. Er staan nog meer voorbeelden van melk, vlees en bier, in een oogopslag af te lezen.